Spanische Kunst

Vielfältigen und innovativen

Spanische Kunst hat eine Geschichte von mehr als 500 Jahre. Spanische Kunst ist bekannt als vielfältige und innovative. El Greco, Griechische durch Geburt und Italienisch durch Training, in Toledo nieder, und war die wichtigste visuelle Vertreter der spanischen religiösen Eifer des sechzehnten Jahrhunderts. Die Espolio und die Beerdigung der Grafen von Orgaz sind seine anerkannten Meisterwerke. Sein Werk reflektiert die manieristischen Tendenzen der Verlängerung der menschlichen Figur, dramatisieren statt beschreiben Ereignisse, und mit Symbolismus und ihre visuelle Allegorien zu komplexen Bedeutungen vermitteln.

Barock

Der Barock des siebzehnten Jahrhunderts war der Auftritt von Francisco de Zurbaran und Diego Velazquez. Zurbaran's wichtigsten Werke sind The Apostle St. Andrew, Stilleben mit Orangen, Zitronen und Rose, Ruhe auf der Flucht nach Ägypten und St. Francis. Zurbaran's Kunst Barock wegen seiner intensiven Spiritualität. Diego Velazquez waren der führende Künstler im Gericht von König Philip IV. Einige seiner wichtigsten Werke sind The Water von Sevilla, Papst Innozenz X, Juan de Pareja und The Maids of Honor. Velázquez Kompositionen zeigen die barocke Bewegungsqualitäten, Energie mit Spannung, starke Kontraste von Licht und Schatten, und Realismus, was bedeutet, dass die Figuren in seinen Bildern sind keine Typen, sondern Individuen mit eigenen Persönlichkeiten.

Francisco de Goya war auch ein Künstler, der vor den Gerichten eines der spanischen Könige serviert. Er zeichnete Porträts der Figuren am Hofe und seine Gemälde reflektiert zeitgeschichtlichen Umwälzungen. Die Merkmale seiner Arbeiten sind schnell, lose, dicken Pinselstrichen, die Verwendung der Farbe Schwarz, rau und mit detaillierte Hintergründe zusammen mit einem Talent für die Erfassung Bewegung. Deshalb war er der Verantwortung, Porträts der Mitglieder der königlichen Familie gegeben.

20Jahrhundert und die Moderne

Das zwanzigste Jahrhundert führte zwei sehr originellen Künstlern der spanischen Kunstszene, Pablo Picasso und Salvador Dali. Pablo Picasso Pionier der modernen Kunstbewegung genannt Kubismus, erfunden "als künstlerische Technik und entwickelt Assemblage collage', oder Konstruktionen aus verschiedenen Materialien in der Skulptur. Seine bemerkenswerteste Merkmal war die Art, wie er ständig verändert und sogar seine Malerei wesentlich verändert. In 1937 Der Künstler schuf seine Wahrzeichen Gemälde "Guernica', ein Protest gegen die barbarischen Luftangriff gegen eine baskische Dorf während des Spanischen Bürgerkriegs. Guernica ist ein riesiges Wandbild auf Leinwand in schwarz, Weiß und Grau; die Bilder der aufgespießt Pferd, die gefallenen Soldaten, und schreiend Mütter mit toten Babys wurde eingesetzt, um die nutzlose Zerstörung von Leben verurteilen.

Salvador Dali war ein Maler und Grafiker, für seine Erforschung des unbewussten Bildern bekannte. Die Entwicklung seines künstlerischen Stil wurde von Sigmund Freud und Schriften über die erotische Bedeutung des Unterbewusstseins beeinflusst, und seine Zugehörigkeit zu den Pariser Surrealisten, , die die "größere Realität" Niemandsunterbewusstsein über seine Vernunft zu etablieren suchte.

Spanisches Kino

Origins in Barcelona

Spanisch Kinoproduktion begann in Barcelona im späten neunzehnten Jahrhundert. Der erste Film war Schuss Eduardo Jimeno den Die Menschen kommen aus dem Noontime Messe in der Kathedrale der Jungfrau von Pilar in Zaragoza (1897), während die erste tatsächliche spanische Film Café Schlägerei (1897), geschrieben, Regie, produziert und von der Pionier Fructuoso Gelabert geführt. Die denkwürdigsten Film aus dieser Zeit war Segundo de Chomon's spektakulären Fantasy-, The Electric Hotels (1905). Spanische Filme aus dieser Zeit spiegelt zeitgenössische spanische Leben.

Professional Development

 

In den 1920er Jahren, Spanische Filmherstellung nach Madrid, und spanischen Literatur wurde eine Quelle von Material für Hobbyfilmer. Die spanischen Filmindustrie produzierte über 60 Bilder pro Jahr an dieser Stelle. Es war während dieser Zeit, dass Luis Bunuel und Salvador Dali surrealistischen Kurz Der andalusische Hund (1928) wurde in Paris abgeschirmt, katapultiert Bunuel in fame. Francisco Elias’ Das Geheimnis der Puerta de Sol (1929) wurde die erste Klangbild in Spanien hergestellt. Aber spanischen Kinos war nicht imstande, mit den technologischen Neuerungen fegt über Amerika und dem Rest von Europa Schritt zu halten, und viele Filmschaffende wanderten nach Hollywood und Paris.

Goldene Zeitalter der spanischen Kino

Die Zeit kurz vor dem Bürgerkrieg war das goldene Zeitalter des spanischen Kinos. Spanischen Kinos eine starke Inlands folgenden hatten, und Filmstars wie Miguel Ligero, Manuel Luna, Rosita Diaz Gimeno und Antonita Colome wurde in ganz Spanien berühmt. Einige der Hits der Zeit waren Reys Mamas Suitor und Benito Perojo ist Auf dem Weg nach Kairo. Die städtische Milieu noch den Content bereitgestellt. Nach dem Bürgerkrieg, und Franco-Aufstieg zur Macht, gab es wenig Raum für eine befreite, kreative Kino. Filme wurden hergestellt, um die Werte von Franco-Regime erheben.

Visionäre und ihre Werke

Juan de Orduna zu Folgen Sie der Legion und Antonio Romans Märtyrer von den Philippinen verherrlicht die Ehre, Kämpfen und Sterben für die Sache. Idealisierung der Vergangenheit war Thema, das opulente Kostümdramen wie de Orduna die gelaicht Liebe Verrückte und Agustina von Aragon. Religiöse-Themen-Filme, wie Der heilige Königin und Loyola, der Soldat St., waren auch Standard-Tarif. In den 1950er Jahren, Dissident Stimme eingeschlichen, und fiel in Filmen wie der Bardem-Berlanga Zusammenarbeit Das glückliche Paar, Marco Ferreri und Rafael Azcona's-Die Pisito und Der Wanderer, und Carlos Saura Die Delinquents. Saura hat eine der renommiertesten Berufe in spanischen Kinos, eine Karriere, die heute mit Bildern wie weiter Tango.

New Genies

Mit dem Tod Francos wurde wahr Liberalisierung, und die Geburt des Genies wie Pedro Almodóvar, J. J.. Bigas Luna (Schinken, Schinken), Vicente Aranda (Mad Love) und Fernando Trueba (BAUMGANG 54). Mit ihnen kam eine Generation von neuen spanischen Stars wie Victoria Abril, Carmen Maura, Antonio Banderas und Penelope Cruz. Regisseure wie Alejandro Amenabar, Julio Medem und Alex de la Iglesia haben sich für viele der Stärken von kommerziellen Erzählung Filme umarmen, und gleichzeitig ein erfrischendes Maß an Individualität und persönliche Urheber.

Spanische Musik

Flämisch

Spanische Musik ist so vielfältig wie die Geographie des Landes. Die Form der spanischen Musik, die die Popularität Tabelle Tops ist definitiv die Flamenco. Eine kräftige, rhythmische Art von Musik und Tanz, es während des achtzehnten Jahrhunderts in den Städten Cadiz stammte, Sherry, und Sevilla in der andalusischen Region Südspanien.

Flamenco ist eine Kombination von drei Formen – die Cante oder Song, die Zuhause oder Tanz, und das Gitarre oder Gitarre. (Ursprünglich, nur des Songs und der Händeklatschen oder Knie rappen bestand; die Gitarre wurde erst im neunzehnten Jahrhundert eingearbeitet.) Diese Kunstform hat ihre Wurzeln in den Liedern der Zigeuner Andalusiens; ihre Gesten und Bewegungen wurden entwickelt und in der zahlreiche Musik perfektioniert / Singen Cafés des neunzehnten Jahrhunderts.

Origins

Galicien und Asturien im Nordwesten Spaniens haben ihre eigenen autonomen Musiktradition. Die Menschen bewohnen diese Regionen sind keltischen Ursprungs, und spanischer Musik aus dieser Region ist ähnlich wie die Musik von Wales und Irland. Die Dudelsack, die ähnlich der Dudelsack ist, ist die am häufigsten verwendete Musikinstrument, und es wird in der Regel durch die tamboril begleitet, Das ist eine Art Trommel. Gaita und tamboril Bands spielen alle Arten von Musik, von der lebhaften, um die feierliche. Die rüstige muineiro, mit einem Rhythmus, die derjenigen von Vorrichtungen, ist die beliebteste Form der Song. Aber die älteste und in erster Linie verehrte Form ist die alalas, ein Gesang entweder mit Dudelsackmusik oder Gesang getrennt.

Baske

Baskische Musik, wie Baskisch, präsentiert eine ganz eigene Entwicklung in die spanische Kultur. Die baskische Beitrag zur spanischen Musik besteht aus der Entwicklung von drei Originalinstrumenten, nämlich die Pfeife, umfassend ein Rohr und ein Trommel, die Seitwärts, die eine Kombination aus einem Rohr und einem Horn, und das dultzaina, die ein Blasinstrument. Jedoch, die am häufigsten verwendeten Instrumente sind heute das Knopfakkordeon und das Tamburin. Die Musik, die erstellt wird kontinuierlich, schnell, Fahren und melodischen, und begleitet den baskischen Tanzform kennen als trikitixa. Baskische Musik ist in der Regel in der Natur kollektive.

La Tuna

In der Stadt Salamanca, in der Kastilien-Leon Region von Spanien, haben wir es mit einer weiteren Tradition der spanischen Musik konfrontiert. Es ist der Thunfisch, und seine Ursprünge auf das Mittelalter zurückverfolgt werden, wenn arme Studenten der Hochschule erworbenes Geld durch das Singen in den Straßen. Heute, die Schüler kleiden noch in den traditionellen schwarzen Umhängen und Leggings, und singen und spielen Mandolinen und Gitarren, Ständchen Touristen, oder Geld zu verdienen, indem Sie auf Hochzeiten. Die bemerkenswerte Tatsache über spanische Musik ist, dass, durch einen kontinuierlichen Prozess der Improvisation, Traditionen, die vor mehr als acht oder 900 Jahre begann sich noch in der Mode, und weiterhin ein Teil der Mainstream-Kultur bleiben.